A. 好聽的流行爵士樂
But Beautiful - Billie Holiday
已故的爵士女伶。聽jazz的沒有不知道她的。這是她的名曲,曾被後來很多人演繹。管弦樂隊和她迷人的唱腔搭配的那麼完美.....
I Am In Love - Ella Fitzgerald
歌唱家,作家。1950年加入Verve公司。媒體和聽眾習慣稱她為爵士樂的「第1夫人」。很多作品現今都無法超越。
Misty Roses - Astrud Gilberto
巴西bossa nova歌手。她的聲音輕盈,彷彿嘀嗒的雨滴打在水面,滲入聽者的內心。很喜歡她的這首歌選自專輯《Beach Samba》
Triste - Antonio Carlos Jobim & Elis Regina
Antonio Carlos Jobim,巴西bossa nova教父。鋼琴彈的也非常好。Elis Regina,英年早逝的女歌者,曾和很多音樂家合作。這首歌帶有典型的巴西桑巴節奏,輕巧迷人。
What More Can I Say - Nina simon
最非凡的爵士女歌手之一。細膩,感性,獨特.....如果你聽爵士是用心聽,能夠獲得真正的共鳴,那麼她那絲絨般的歌聲,會讓你無法自拔....我非常喜歡nina的歌,推薦《What More Can I Say》這是一首唱給父親的歌
Something - Frank Sinatra
外表和人格魅力集一身的歌者。這首歌是他翻唱beatles的,編曲是以他音樂里常見的big band形式。
Beautiful love - Shirley Horn
姑且把Jazz是否象徵著「高情調」放一邊。我們來聽聽這首歌吧,來一起平靜,一起泛起思緒吧.....
The Girl From Ipanema - Stan Getz & Joao Gilberto
如果你喜歡bossa nova ,就一定不能不曉得Stan Getz 和 Joao Gilberto兩位音樂家。stan getz也是美國西海岸cool jazz的領軍人物。Joao Gilberto吉他演奏家。Getz 優美的sax solo和Joao輕巧的吉他節奏,百聽不厭。《The Girl From Ipanema》雖然被演繹無數,但我最喜歡的還是Gatz和Joao的版本。
Dream Of You - Helen Merrill
與Gil evans合作的歌曲。淡淡的憂傷;或許很多人想夜裡點一支香煙,喝點酒,找感覺,那就聽這個歌吧,呵呵....
Angel Eyes - Chet Baker
小號手一般很少有優美的歌喉。Chet Baker是個例外。推薦《Angel Eyes》,若隱若現的弦樂,加上Baker憂郁的嗓音,可以讓你感覺到心已經下沉了....
My romance - TUCK and PATTY
又是男女搭配。TUCK and PATTY可能是夫妻吧,要不怎麼配合的那麼好。好浪漫啊,TUCK溫暖的吉他伴奏,PATTY動人的演唱,真是愜意。慢慢被融化吧...
Isnt This A Lovely Day - Diana Krall
一位爵士名伶,一位爵士鋼琴手。很喜歡她的歌,區別於流行爵士歌手的膚淺,她的音樂還是存在jazz真正韻味的。
這首歌,選自她的專輯《From This Moment On》
Starst - Michael Buble
Ballad樂風,深情的演唱。溫暖的吉他,Michael Buble唱歌打動聽眾很容易。
虛擬很美麗 - 董沁
國內少有的唱腔純正的爵士歌手。美妙的慵懶,不失機智和敏感。女人只有這樣才美麗.
Tikiville - 王若琳
雖然她覺得當流行歌手很丟臉,但是我覺得她的音樂還是很不錯的。無論從她的唱腔,還是製作人的編曲,在亞洲也算是一流的。王若琳真是有性格的女孩子。有些流行歌手的確挺悲哀的。
B. 爵士樂分類有哪些
爵士樂的起源:爵士樂(Jazz)以其極具動感的切分節奏、個性十足的爵士音階和不失章法的即興演奏(或演唱)贏得了廣大聽眾的喜愛,同時也得到了音樂領域各界人士的認可。它以布魯斯和拉格泰姆為源頭,經過整整一個世紀的發展,如今已是異彩紛呈、百花齊放。自從1917年第一張爵士唱片誕生以來,它便顯示出了巨大的發展潛力。20世紀初的新奧爾良爵士樂 、30 年代大樂隊演奏的搖擺樂、40年代的比博普爵士、40 年代末的冷爵士、50年代的硬博普、60 年代的自由爵士、70 年代以後的搖滾爵士,而後拉丁爵士、融合爵士、爵士放克…… 一張張不同風格的爵士唱片匯成了一部爵士樂發展史。
爵士樂的來源--布魯斯和拉格泰姆
爵士樂是在布魯斯和拉格泰姆的基礎上,融合了某些白人的音樂成份,以小型管樂隊的形式即興演奏而逐漸形成的
爵士樂的發源地--新奧爾良(New Orleans)
爵士樂於19世紀末、20世紀初誕生於美國的南部城市新奧爾良。19世紀初,法國人統治著新奧爾良。由於管理非常鬆散,許多非洲黑人從美國南方的奴隸主手下逃到新奧爾良享受"自由黑人"的身份。再因通婚自由,非洲黑人與法國人的結合出現了大量的混血黑人,人?quot;克里奧爾人"。到了19世紀末,新奧爾良的居民中除了白人、黑人外,剩下的就是克里奧爾混血黑人。南北戰爭前,克里奧爾人享有與白人同樣的地位,接受良好的教育,包括古典音樂教育。南北戰爭後,由於實施新的種族隔離法,迫使他們與黑人為伍。黑人的非洲音樂傳統與克里奧爾人的古典音樂訓練相結合,對爵士樂的產生起到了良好的作用。
新奧爾良對黑人一直採取比較寬容的態度。當其他城市歧視黑人,壓制黑人音樂發展時,新奧爾良仍然允許黑人在大街上以彈唱謀生。新奧爾良也是美國當時惟一實行公娼制度的城市,許多妓院、賭場、娛樂場所給黑人提供了大量的謀生機會。此外,新奧爾良曾是美國的管樂器製作中心,管樂器很便宜,幾乎任何黑人都很容易得到一個二手貨,因而小型管樂隊隨處可見。由於這些原因,使爵士樂在新奧爾良這片土地上得到了充分的醞釀,以致迅速地發展起來。
盡管現代的唱片界有時將爵士樂劃分為傳統爵士樂和現代爵士樂兩類,其中傳統爵士樂是指採用了4/4拍的行進性的管樂隊演出相關工作的爵士樂,而現代爵士樂是指採用了貝斯演奏跳舞音樂的爵士樂。這種劃分有時會顯得毫無疑義,如果那這種標准來衡量,人們幾乎無法判斷肯尼·金是否比比賽希爾·泰勒的音樂更應屬於現代爵士樂。其實傳統和現代這兩個相關的概念予以劃分爵士樂的種類並不確切,這造成了一些既具現代風格又包含了傳統風格的優秀作品無法分類的問題,因為爵士樂將近一百年的發展歷程是連續不斷的。各種風格流派也有其相互的聯系,大體來說可以劃分為以下十九種風格:
Ragtime(拉格泰姆爵士)
New Orleans(新奧爾良爵士)
Standards(主流爵士樂)
Classic(古典爵士)
Dixieland(迪克西蘭爵士)
Cool Jazz(冷爵士或西海岸爵士)
BigBand(大型樂隊爵士)
Swing(搖擺爵士)
Bop(波普爵士)
Latin(拉丁爵士)
Brazilian Jazz(巴西爵士樂)
Avant-Garde (前衛爵士)
Post-Bop or Mainstream Jazz(後波普爵士或現代主流爵士)
Third Stream(第三流派爵士)
Hard Bop(硬波普爵士)
Free Jazz(自由爵士)
Fusion(融合爵士)
Crossover Jazz(交叉風格爵士)
Vocal Jazz(人聲爵士)
C. 爵士樂分類
Ragtime(拉格泰姆爵士)
New Orleans(新奧爾良爵士)
Standards(主流爵士樂)
Classic(古典爵士)
Dixieland(迪克西蘭爵士)
Cool Jazz(冷爵士或西海岸爵士)
BigBand(大型樂隊爵士)
Swing(搖擺爵士)
Bop(波普爵士)
Latin(拉丁爵士)
Brazilian Jazz(巴西爵士樂)
Avant-Garde (前衛爵士)
Post-Bop or Mainstream Jazz(後波普爵士或現代主流爵士)
Third Stream(第三流派爵士)
Hard Bop(硬波普爵士)
Free Jazz(自由爵士)
Fusion(融合爵士)
Crossover Jazz(交叉風格爵士)
Vocal Jazz(人聲爵士)
D. jazz 的風格。
爵士舞主要分為【主流爵士(踢躂舞Tap Dance、舞台式爵士舞Theatrical Jazz Dance、現代爵士舞Modern Jazz Dance、街頭爵士舞Street Jazz Dance)】
E. 主流爵士的代表人物
是Coleman Hawkins,Lester Young,哈里.埃迪森和羅伊.埃爾德里奇。主流爵士樂在五十年代時留下 了大量精彩的錄音,但是一直因其它風格爵土樂的成功而未受到重視。在六十年代其主要人物相繼故去,然而在七十年代, 隨著次中音薩克斯管演奏家斯克特.漢密爾頓和沃 倫.瓦奇的崛起,以及以主流爵士樂為其主要特色的協和唱片公司的出現,主流爵士樂重新受到了人們的關注,並一直延續到今天。
F. 爵士樂~~~~~
在不到一個世紀的時間內,這種名叫爵士樂的音樂,具有顯著美國特色的音樂從默默無聞、起源於民間的音樂發展成為美國本土產生的最有份量的藝術種類。如今在全世界幾乎每個角落都有人聆聽和演奏它,爵士樂以多種形式呈現出繁榮景象,從根源布魯斯、拉格泰姆(Ragtime),經過新奧爾良爵士樂到Dixieland爵士樂、搖擺樂、主流爵士、比波普、現代爵士到自由爵士及電子爵士。令人驚異的不是爵士樂以如此眾多的形式出現,而在於其每一種形式都相當重要,都保持了自己的特色及獨具的魅力而流傳至今。如果要欣賞各種爵士樂,體會個中種種樂趣,就不能不需要擁有開放的態度,兼容並聽。
在爵士樂的曲調中,除了從歐洲傳統音樂、白人的民謠和通俗歌曲中吸取的成分之外,最有個性的是「布魯斯音階」(關於這種音階的結構,我們將在有關布魯斯的部分專門介紹),而爵士樂的和聲可以說是完全建立在傳統和聲的基礎之上,只是更加自由地使用各種變化和弦,其中主要的與眾不同之處,也是由布魯斯和弦帶來的。 爵士樂在使用的樂器和演奏方法上極有特色,完全不同於傳統樂隊。自「爵士樂時代」以來,薩克斯管成為銷售量最大的樂器之一;長號能夠奏出其他銅管樂器做不到的、滑稽的或是怪誕的滑音,因而在爵士樂隊中大出風頭;小號也是爵士樂手偏愛的樂器,這種樂器加上不同的弱音器所產生的新奇的音色以及最高音區的幾個音幾乎成了爵士樂獨有的音色特徵;鋼琴、班卓琴、吉他以及後來出現的電吉他則以其打擊式的有力音響和演奏和弦的能力而占據重要地位。相反,在傳統樂隊中最重要的弦樂器(小提琴、中提琴、大提琴)的地位相對次要一些;圓號的濃郁音色在管弦樂隊中是很迷人的,但是對於爵士樂隊來說,它的氣質太溫順了,幾乎無人使用。在管弦樂隊中,每件樂器在音色和音量的控制上都盡量溶入整體的音響之中,在爵士樂隊中卻恰恰相反,樂手們竭力使每一件樂器都「站起來」。 樂隊的編制很靈活,最基本的是兩個部分——節奏組與旋律組。在早期的爵士樂隊中,節奏組由低音號、班卓琴和鼓組成,後來,低音號和班卓琴逐漸被低音提琴和吉他所取代,鋼琴也加入進來。在30年代,興起一種舞曲樂隊,當時稱為「大樂隊」,它有三部分組成:節奏組、銅管組和木管組。節奏組使用的樂器仍然是低音提琴、吉他、鋼琴和鼓;銅管組常見的編制是三支小號和兩支長號,但這個數目並不固定;木管組通常由四五支薩克斯管組成,每個人都兼吹單簧管或是別的木管樂器,如果編制是五支薩克斯管,一般是兩支中音、兩支次中音、一支上低音。還有一種商業性的(有時也稱為「甜美型」、「旅館型」等等)的樂隊,編制與「大樂隊」差不多,但薩克斯管往往全部用次中音的,木管組會較多地使用其它的樂器(如長笛、雙簧管),有時還加上三四個小提琴,在商品錄音帶中經常可以聽到這類樂隊的音響。 與傳統音樂比較而言,爵士樂的另一大特徵是它的發音方法和音色,無論是樂器還是人聲,這些特徵都足以使人們絕不會將它們與任何傳統音樂的音色混淆。這些特殊之處大多來源於用樂器或人聲對美洲黑人民歌的模仿。如果我們有機會聽到真正的黑人田間歌曲和靈歌,就會發現那些由粗嘎到圓滑、由窒悶到響亮、由刺耳到柔美、由野蠻到抒情的大幅度的變化是多麼地富有特色、動人心魄。而在爵士樂中,更加入了非歌唱的吼聲、高叫和呻吟,突出了這種感覺。除此以外,特殊的演奏和演唱技巧也是造成特異效果的重要手段,在這些技巧中最常用的是不同於傳統觀念的顫音。我們知道,所謂顫音是音高(有時也可能是力度)的有規律的變化造成的;比如小提琴上的揉弦,就是利用這種變化而產生富有生命力的音響效果。爵士樂中的顫音是有變化的,變化的方向一般是幅度由窄到寬,速度由慢到快,而且常常在一個音臨近結束時增加抖動的幅度和速度,更加強了這種技巧的表現力。同時,在一個音開始時,爵士樂手們會從下向上滑到預定的音高,在結束時,又從原來的音高滑下來。所有這些變化都是無法用樂譜來詳細記錄的,有經驗的爵士樂手都熟練地掌握了這一類的方法、尤其是這種觀念,他們可以根據不同的旋律或伴奏音型將這些效果「製造」出來。因此可以這樣說:由於即興的傳統和技巧的個人發揮,爵士樂是由作曲家和樂手共同創造的。受過傳統教育的音樂家之所以很難表演爵士樂,就是因為他們沒有培養出這樣的特殊的音樂觀念。如果我們細心地比較一下真正的民間歌手和受過正規訓練的歌手演唱同一首民歌的差別,對此中的含義就會有一個更直觀的概念。 從爵士樂誕生之初,它就吸引了眾多的轉業作曲家。1920年,美國指揮家保羅·懷特曼組織了一支著名的樂隊,將改編的爵士樂作品帶進了音樂廳。這種新潮流引起了許多「嚴肅」的爵士樂愛好者的激烈反對,然而,正是從這以後,爵士樂在美國和歐洲家喻戶曉,受到廣泛的歡迎。格什溫的《藍色狂想曲》在這時誕生,為這部作品配器的人就是懷特曼樂隊的作曲家格羅菲。按照手稿上的記錄,寫這部作品只用了三個星期,演出後幾乎是立即引起轟動。歐洲作曲家也有許多以爵士樂為基礎或是受爵士樂影響的作品,例如:德彪西的鋼琴曲《丑黑怪步態舞》(1908)、《游吟詩人》(1910)、《怪人拉維納將軍》(1910);拉威爾的小提琴奏鳴曲中的慢樂章(布魯斯);斯特拉文斯基的《11件獨奏樂器的雷格泰姆》(1919)、《士兵的故事》(1918)、《黑木協奏曲》;欣德米特的《室內樂第一號》(作品24,無調性)和鋼琴組曲(1922)。
分類:
新奧爾良爵士(new orleans jazz):kid ory
經典爵士(classic jazz):fats waller
搖擺爵士(swing):clark terry
波普(bop):j.j.johnson
酷爵士(cool jazz):lennie tristano
硬波普(hard bop):cannonball adderley
先鋒(前衛)爵士(avant-garde):cecil taylor
後波普(post bop):woody shaw
融合爵士(fusion):chick corea
現代主流爵士/1990年代爵士(modern mainstream/1990s jazz):bill frisell
歌手:
Count Basie
Sarah Vaughan
Miles Davis
Billie Holiday
Oscar Peterson
chet baker
Nat King Cole
美國黑人JAZZ歌王,革萊美在他逝世後追加終生成就獎
Diana Krall
Valerie Joyce
Michel Petrucciani
Hoagy Carmichael
G. 有誰知道爵士分為哪幾種
Ragtime(拉格泰姆爵士)
New Orleans(新奧爾良爵士)
Standards(主流爵士樂)
Classic(古典爵士)
Dixieland(迪克西蘭爵士)
Cool Jazz(冷爵士或西海岸爵士)
BigBand(大型樂隊爵士)
Swing(搖擺爵士)
Bop(波普爵士)
Latin(拉丁爵士)
Brazilian Jazz(巴西爵士樂)
Avant-Garde (前衛爵士)
Post-Bop or Mainstream Jazz(後波普爵士或現代主流爵士)
Third Stream(第三流派爵士)
Hard Bop(硬波普爵士)
Free Jazz(自由爵士)
Fusion(融合爵士)
Crossover Jazz(交叉風格爵士)
Vocal Jazz(人聲爵士) 呵呵 為了做任務 ,